Suzuki-metoden kräver mycket föräldraansvar, så det kan inte vara rätt för alla familjer. www.shutterstock.com

Att ge barn en instrumental musikutbildning kan vara dyrt. Förutom att köpa ett instrument och betala kostnaden för musiklektioner, investerar föräldrarna sin tid genom att uppmuntra till övning, delta i överväganden och driva barnet till och från lektioner. Föräldrar vill med rätta ha valuta för pengarna och förtroende för att deras barns lärare använder sig av en bevisad, beprövad undervisningsmetod.

Det finns många sätt att undervisa musik, var och en med egen filosofi och historia. För en förälder som vill göra ett välgrundat val om musiklektioner kan alternativen vara befuddling. Men med tanke på forskning framhäver föräldraansvar som en viktig komponent för en framgångsrik musiklärarupplevelse. Att utveckla en förståelse för undervisningsmetoden är avgörande.

En metod som polariserar musikutbildningsgemenskapen är Shinichi Suzukis (1898-1998) "talang utbildning"(saino kyoiku), allmänt känd som Suzuki-metoden. Det var först tänkt som ett system för att undervisa fiolen. Suzuki-metoden anlände till Australien i tidiga 1970s och applicerades snabbt på en mängd olika instrument.

Forskning belyser en rad positiva resultat för barn som lär sig hur man spelar ett instrument via Suzuki-metoden. Det visar också att Suzuki inte är den enda metoden som fungerar. Medan graden av föräldraansvar kan betyda att Suzuki inte är rätt för alla familjer, är den omsorgsfulla inlärningsmiljö det uppmuntrar att värna om.

Vad är Suzuki-metoden?

Shinichi Suzuki spelar fiolen.

1. Talent är ingen födelseshändelse

Det japanska ordet Saino har ingen direkt engelsk översättning och kan i sammanhang betyda "talang" eller "förmåga". Shinichi Suzuki trodde talang är inte ärvt, och vilket barn som helst kan excel musikaliskt, med tanke på rätt inlärningsmiljö.

Idag förespråkare för metod fortsätt att echo Suzukis uppfattning att "varje barns potential är obegränsat", och omsorgsfulla inlärningsmiljöer hjälper barnen att låsa upp den potentialen.

2. Alla japanska barn talar japanska

Suzuki krediterade utvecklingen av saino kyoiku till förverkligandet utvecklar de allra flesta ungdomar naturligt och enkelt språkkunskaper. Genom att undersöka de erfarenheter som underlättar språkutveckling (inklusive lyssnande, imitation, minne och lek), utformade Suzuki "modersmål"Metod för tidig barndomsmusikutbildning. Barn kan börja sin musikutbildning från födseln genom att lyssna och kan börja lära sig ett instrument från så ung som tre år gammal.

I motsats till några västerländska tillvägagångssätt för musikundervisning är läsning av musiknotation inte prioriteras och är försenad tills ett barns praktiska musikförmåga är väl etablerad. På samma sätt börjar ett barn lära sig att prata innan de lär sig att läsa. Studenter av Suzuki-metoden börjar med att lyssna på och imitera musik snarare än att läsa bladmusik.

3. Tecken först, förmåga andra

Hämtad från motto på gymnasiet deltog Suzuki tills 1916, "Tecken först, förmåga andra" är det övergripande syftet med Suzuki-metoden. I saino kyoiku, musikinlärning är ett medel till ett slut: studenter lärs ett instrument för att underlätta för dem att bli ädla människor.

Några elever i Suzuki-metoden har utan tvekan kommit fram till en karriär i musik. Men att skapa professionella musiker och fira barnförälder eller virtuosos är inte en prioritet av metoden.

4. Barnets öde ligger i sina föräldrars händer

Suzuki-metoden kräver en stort bidrag från en förälder och en hemmiljö som helhjärtat omfattar barnets musikproduktion. en föräldern behöver delta i formella lektioner, registrera instruktioner från läraren och regelbundet vägleda och övervaka övningen hemma.

Inlärningsprocessen är en trevägsförhållande mellan barnet, föräldern och läraren. Föräldern blir en "hemlärare"Som hjälper sina barn att utveckla nya färdigheter, ge positiv feedback och styra innehållet och stimuleringen av övningar. Fördelen med att ha en förälder-mentor hemma är den funktion som sätter Suzuki från andra undervisningsmetoder. Föräldern kan i stor utsträckning reglera tidsåtgången och vad de gör under träning.

Vissa musiklärare ha kritiserats Suzuki-metoden för att undervisa barn på en högre nivå i en tidigare ålder än vanligt, för överdriven roteinlärning, för robotspel, för fokus på klassisk musik och för brist på engagemang i musiknotation och improvisation.

Några aspekter av Suzuki-metoden kan fungera för att undervisa barnmusik, andra aspekter är mindre bevisbaserade. Rogelio A. Galaviz C./flickr, CC BY-NC

Vad säger forskningen?

Forskningen om musikutbildning stöder många aspekter av Suzuki-metoden. Till exempel en studera som försökte jämföra olika sätt att delta i föräldraansvar i musiklektioner hittade en klar fördel av föräldraansvar. Denna fördel var inte endast begränsad till Suzuki-metoden. Meddelandet från denna studie är: Ju mer intresserad föräldern är desto bättre är lärandet för barnet.

Annan studera jämförde Suzukis tillvägagångssätt att undervisa rytm med BAPNE-metoden (Kroppsverklag: Biomekanik, Anatomi, Psykologi, Neurovetenskap och Etnomusikologi). Studien avslutade båda metoderna hade meriter och bör integreras.

En nyligen avhandling från University of Southern Mississippi jämförde Suzuki-metoden med metoden för sin hårdaste kritiker, The O'Connor metod.

O'Connor-metoden är ett amerikanskt system där en uppsättning musikböcker säljs till lärare och studenter, och utbildning för ackreditering av lärare. Dessa böcker är skräddarsydda för olika nivåer av förmåga.

Denna metod är mindre fokuserad på föräldraansvar i undervisningen och urvalet av musik är mer inriktat på amerikansk musik. Studien som fann de två metoderna kan både vara effektiva och delade gemensamma aspekter relaterade till teknik, uttryck och mekaniken att lära fiolen.

Avhandlingen hävdar att O'Connor-metoden omfattar en mer varierad musikalisk repertoar. Men den moderna Suzuki organisation säger att lärarna har större flexibilitet när det gäller att integrera olika musikstilar.

Slutligen a studera ur Sydafrika belyser hur Suzuki-metoden kan anpassas för användning i olika kulturella sammanhang. Författarna undersökte utmaningarna i samband med Suzukis krav på hög nivå av föräldraansvar för föräldralösa barn och barn från låginkomstiga och ensamstående föräldrar.

Dessa utmaningar kan övervinnas genom en gemenskapsinriktning för musikutbildning. I en gruppinlärningsinställning mentorerade äldre och mer avancerade studenter yngre, mindre avancerade studenter och tillhandahöll den uppmuntran och vägledning som en förälder annars tillhandahöll.

Några aspekter av Suzuki-metoden är genomsyrade i kontroverser. Det finns inga tillförlitliga bevis för att stödja tanken att musikalisk träning förbättrar karaktär och a stor forskningsgrupp motsätter sig att genetiken inte har någon roll i musikalisk förmåga.

Om författaren

Timothy McKenry, professor i musik, Australiensiska katolska universitetet

Denna artikel publiceras från Avlyssningen under en Creative Commons licens. Läs ursprungliga artikeln.

relaterade böcker

at InnerSelf Market och Amazon