framtiden för ai art 8 10

Bild skapad av författaren med hjälp av dreamstudio.ai med hjälp av prompten: "Astronaut spelar en fiol medan han rider på en blå häst i ett fält av solrosfantasikonst." Lägg märke till den flytande fiolbågen och felaktiga högerhandsposition.

Generativ artificiell intelligens (AI) har varit i nyheterna, senast angående Hollywood-skådespelarnas strejk om de potentiella effekterna av AI i filmskapande. En annan historia gällde att AI var van vid replikera rösten från den kanadensiska rapparen Drake i en spår som blev viralt.

Dessa berättelser väcker frågor om artisters rättigheter och får också människor att undra: kommer AI att ersätta artister?

Dessa frågor är också givna senaste framstegen in generativ artificiell intelligens tränad på en stor mängd befintliga bilder som har använts för att skapa nya bilder endast baserat på användaruppmaningar.

Jag är en kompositör som har använde kreativ AI i min musik och ljudövningar i nästan två decennier. Min kreativa praktik och forskning har fokuserat på potentialen för en samarbetsförhållande mellan artister och AI. Ur mitt perspektiv, samtidigt som vi befinner oss i en tid av disruption där många konstnärer kommer att behöva omförhandla villkoren för sitt arbete i ett nytt tekniskt sammanhang, finns det också möjligheter till olika former av samarbete.

innerself prenumerera grafik

AI-genererade bilder

AI-genererad högkvalitativa bilder sträcker sig från konceptkonst för videospel till fotorealistiska verk.

Exempel på generativ AI-visuell konst inkluderar fantastiska bilder:

Verk kan också efterlikna befintliga konstnärers stil.

framtiden för ai art2 8 10

 Bild skapad av författaren i dreamstudio.ai med hjälp av prompten: "Ung person som håller ett bullhorn och en röd blomma i stil med Banksy."

De fritt tillgängliga onlinesystemen som används för att skapa ovanstående bilder är exempel på framsteg som gjorts inom artificiell intelligens som används för att generera nytt material. Det kanske största framstegen är dessa systems användarvänlighet: de är lätta att använda och tillgängliga för allmänheten.

Kommer AI att ersätta artister?

Å ena sidan är svaret på om AI kommer att ersätta artister nej.

Generativ AI är ett kraftfullt verktyg som kan utöka möjligheterna för konstframställning och som fortfarande kräver en mänsklig konstnärs vägledande hand. Som med all ny teknik kommer vissa kreativa processer att bli både enklare och mindre tidskrävande med AI.

Till exempel kan en konstnär som är intresserad av att skapa visuella bilder föreslå en uppmaning och AI producerar den omedelbart. Istället för att ta timmar eller dagar att experimentera med en idé, kan det ta minuter eller till och med sekunder.

De nuvarande bildproducerande systemen kräver fortfarande mänsklig interaktion genom både en textuppmaning och kurering av dess utdata, i sig en konstnärlig handling.

Å andra sidan kommer dessa begränsningar snart att övervinnas: uppmaningar som tillhandahålls av människor kan enkelt ersättas av genererade uppmaningar (som vissa system redan tillåter).

Forskning om kreativ AI har redan tagit fram system som kan utvärdera sin egen produktion genom estetiska bedömningar (snarare än bara efterliknar dess datamängd).

Som sådan finns det den mycket verkliga potentialen att ett oändligt utbud av helt AI-producerade konstverk kommer att utgöra mycket av de bilder vi ser online och översvämma marknaden.

Skäl att hoppas

För många utövande konstnärer finns det anledning att hoppas.

Kreativ AI kan ge vissa konstnärer mer tid och energi att utforska konstnärliga vägar, och därigenom producera inte bara mer konst, utan potentiellt mer paradigmskiftande konst.

Konstnär och forskare Philip Galanter, vem utforskar konstteori som överbryggar klyftan mellan vetenskapskulturer och humaniora, har definierat "generativ konst" som "varje konstutövning där konstnären använder ett system, såsom en uppsättning naturliga språkregler, ett datorprogram, en maskin eller annan processuell uppfinning, som sätts i rörelse med någon grad av autonomi som bidrar till eller resulterar i ett färdigt verk av konst."

Generativa konstframställningsmetoder har varit runt i decennier (antagligen mycket längre). Mänsklig interaktion med dessa system kan producera verkligt fantastiskt arbete.

Nuvarande system kan bara producera mashups av befintlig data. Medan utgången kan vara ny i att en given utgång kanske aldrig har funnits tidigare, dess Det estetiska värdet kan vara begränsat.

AI, arbete och kreativitet

Musikbranschen har drivits av stilreplikerande processer i decennier, där en artist kan producera ett genuint nytt verk och sedan andra fyller det tillgängliga utrymmet runt det med variationer av det verkets stil. Det tar sann kreativitet att producera något utanför det befintliga paradigmet och AI är inte i närheten av det stadiet.

Det kommer dock inte att dröja länge innan de producenterna som bara skapar samma formellåtar kommer att konkurrera direkt med AI: er som kan göra det mycket mer effektivt.

Den generativa AI som användes för att återskapa Drakes röst tränades på många upphovsrättsskyddade låtar med hans röst. I sådana fall argumenterar siffror från musikbranschen detta bröt mot upphovsrättslagen. I det här fallet använde en artist AI som ett verktyg för att skapa något nytt; Det är tveksamt att någon skulle hävda att det var AI själv som var kreativ. Isär från den juridiska och etiska frågan av att använda sin röst kan Drake anses vara ersatt arbetskraft.

När det gäller Hollywood-skådespelare som riskerar att få sina likheter som återges på liknande sätt av en AI, kommer det att vara regissörer och producenter som är de kreativa artisterna, och skådespelarna fördriven arbetskraft.

I mitt eget arbete har jag aldrig sett AI som en ersättning för någon. Istället ser jag det som en alternativ kreativ röst tränad på min egen estetik. Jag har gått ut ur mitt sätt att fortsätta arbeta med mänskliga konstnärer som interagera med mina system. En rörelse från "A Walk to Meryton", det senaste verket som involverar generativ AI av författaren.

Mitt senaste album placerar musebots, min kreativa AI, före mitt eget namn, men ändå tydligt krediterar de enskilda musiker som jag – och mitt AI-system – samarbetade med.

I det här arbetet, genererade AI hela kompositionen, inklusive val av alla individuella ljud. Min roll (efter att musebotarna kodats) var att lyssna på det sista verket och bestämma om jag skulle be mina mänskliga musikaliska medarbetare att leka med det.

AI är ingenting utan människor

Vi är på branten av system som kan generera hela låtar. Många av vägspärrarna för en sådan generation har lösts eller är nära att bli lösta.

Denna inkluderar att framgångsrikt separera de olika elementen i en låt — melodin, basen, takten — så att de kan analyseras individuellt. Givet denna information kan AI sedan börja förstå hur musik sätts samman strukturellt, ett stort steg bortom de nuvarande generativa modellerna som använder förenklade byggstensmetoder för att skapa data.

Men precis som de bildgenererande systemen kommer AI-musik att vara en mashup av vad som redan finns där ute. Det kommer att kräva samarbete av mänskliga konstnärer för att peka det i nya riktningar och avgöra om produktionen ens är värd besväret.

AI kommer inte att ersätta artister i framtiden; istället kommer de att behövas mer än någonsin.Avlyssningen

Om författaren

Arne Eigenfeldt, professor, Skolan för samtidskonst, Simon Fraser University

Denna artikel publiceras från Avlyssningen under en Creative Commons licens. Läs ursprungliga artikeln.