Detta är inte en wok: den japanska musiker Natsuki Tamura utforskar ljud på en global global improvisationsfestival, IF 2020. (Ajay Heble / IF 2020), författaren förutsatt

Det råder ingen tvekan om att vi lever i utmanande tider. Men utmaningar kan också leda till möjligheter och lektioner om hur vi kan leva våra liv annorlunda. Med hänvisning till det livsförändrande ögonblicket där vi lever skriver författaren och aktivisten Arundhati Roy: ”Historiskt, pandemier har tvingat människor att bryta med det förflutna och föreställa sig sin värld på nytt. Den här är inte annorlunda. Det är en portal, en port mellan en värld och en annan. ”

Även musik har länge varit en viktig katalysator för att föreställa sig och faktiskt ofta anta nya sätt att leva tillsammans i världen. Socialteoretikern Jacques Attali skrev berömt in hans bok Brus om musikens förmåga att förutse ”nya relationer mellan människor”.

Vid den här tiden när vi uppmanas att skydda på plats, när konserter och festivaler har avbrutits och musikerns förmåga att tjäna pengar har minskat kraftigt har så många musiker och konstpresentanter svarat på kreativa sätt eller erbjöd nya kreativa verk som har uppmuntrade oss att föreställa oss världen på nytt.

Som musiker och professor med International Institute for Critical Studies in Improvisation (IICSI) vid University of Guelph hjälpte jag till att organisera en 24-timmars improvisationsfestival online i augusti 2020.

Utöver jazz- eller teaterimprovisation visade vår festival en hel mångfald av improvisation med levande konst. Vi presenterade en rad föreställningar laddade med imponerande överraskning och plötslig uppfinningsrikedom. Vi sätter fokus på artister som är engagerade i realtids kreativt beslutsfattande och risktagande i realtid. Dessa artister använt sig av verktygen till hands på arenorna som är öppna för dem för att införa världen med möjligheten att få positiva saker att framträda. OM 2020 presenterade över 150 artister, inklusive musiker, talade ordpoeter, dansare, teaterartister och tvärvetenskapliga utövare från mer än 25 länder.

Vår konstnatt firande hela natten visade upp ett brett utbud av korta improvisationsföreställningar fångade som svar på COVID-19-pandemin. Festivalen presenterades av vårt improvisationsinstitut i partnerskap med festivaler och samhällsorganisationer runt världen. Genom detta evenemang erbjöd vi ett övertygande alternativ för människor att träffas och hitta tröst och inspiration genom konst.

När vi går in i ett nytt år (och därmed hoppas vi, ett post-pandemiskt landskap), tror jag mycket om improvisation som kan inspirera oss.

1. Potentialen i vardagliga föremål

I synnerhet improviserande musiker som arbetar utan ett skriftligt partitur eller manus har visat oss genom hela pandemin, som tidigare, hur de använder resurserna att föreställa sig något nytt, även under de mest utmanande omständigheterna.

Många artister som presenterades under vår festival uppmanades att på nytt titta på potentialen hos vardagliga föremål i sina hem. Utan ett trumset till hands, Japansk musiker Natsuki Tamura slog en wok och blandningsskål i sitt kök och fann, som han noterade: "De lät väldigt bra."

Kanadensisk sångare Carey West och hennes man Jeff Wilson, en trummis och slagverkare, befann sig också i köket. De gjorde städning till en improviserad föreställning för hittad slagverk och röst som på ett lämpligt sätt uttryckte spänningen (men också komforten) som familjer upplevde när de förhandlar om nära håll under låsning.

Den kanadensiska sångaren Carey West och hennes man Jeff Wilson, en trummis och slagverkare, gör musik i sitt kök vid IF 2020. (Ajay Heble / IF 2020), författaren förutsatt

2. Nya förbindelser med naturen och varandra

Mitt i de oöverträffade globala utmaningarna som orsakats av COVID-19-pandemin har musik gett oss några inspirerande lektioner om uppfinningsrikedom, motståndskraft och hopp.

Medan många av oss återupptäckte naturen under pandemin, improvisatorer som den kanadensiska jazzsaxofonisten Jane Bunnett använde dess ljud och rörelser för att animera sin konst.

Amerikansk trummis Jimmy Weinstein och den italienska sångerskan Lilly Santon använde ljudet av vind och hav i en improviserad duoprestanda bland Daniel Libeskinds arkitektur på Studio Weil, med utsikt över Medelhavet i Port d'Andratx på ön Mallorca i Spanien.

{vembed Y=zDjkIz2x--g}
Studio Weil, på ön Mallorca i Medelhavet.

Dessa artister, som många andra under vår festival, uttryckte den förnyade glädje som finns i skönheten i och musikaliskt samarbete med skogar, vatten, insekter, fåglar, blommor och vind. De bad oss ​​att öka vår medvetenhet, att lyssna djupare på ljud och till och med tystnad, som ledde till att himlen och trafikcirklar globalt blev immobiliserade människor. Deras ljudlandskap försökte ofta lyda det allt hade förändrats.

Pandemin har understrukit hur mänsklig koppling är avgörande för vårt välbefinnande. På vår festival lärde vi oss också vilken roll improvisation konstnärliga metoder kan spela för att modellera alternativa sätt att vara tillsammans och samarbeta i samhället, även när vi är isär.

En av våra utvalda partnerorganisationer, Nameless Sound, presenterat material från en programmet de lanserade i Houston, Texas, där improviserande musiker kan planeras att utföra experimentell musik på säkert avstånd framför ditt hem.

När vi känner vikten av att inte kunna krama våra familjemedlemmar eller att dela en måltid med vänner, lärde vår festival oss att vi fortfarande kan skapa förbindelser och gemenskap över fysiska och tidsmässiga skillnader. Vi såg de viktiga sätten som konst kan erbjuda hopp, tröst, tröst och samhörighet.

3. Vikten av att samlas för att testa idéer

Jag har länge trott att festivaler handlar om mer än bara programmering. Som vi lärde oss genom IF 2020 kan de vara möjligheter att testa nya idéer, att återuppliva det offentliga livet med en anda av dialog och gemenskap. De kan hjälpa oss att klara av möjligheten till nya sätt att leva tillsammans.

Det är inte alltid bekvämt att släppa det vi vet och förväntar oss, att överge det beprövade och sanna. Vi tenderar att privilegiera hur och vad vi vet redan över förvåning. Att samlas på kreativa sätt möjliggör nya möjligheter.

Tar ledtrådar från improvisatörer

Genom att utmana oss att anpassa oss till oöverträffade omständigheter har det nuvarande ögonblicket erbjudit oss en uppmaning till handling.

Vad händer om vi, med hänsyn till improviserande artister, kan bli inspirerade att mobilisera resurserna? Vad händer om vi, när vi ser fram emot de okända av ett post-pandemiskt landskap, kan lära oss att frigöra förmågan att fira den kreativa lockelsen som ligger i snäppet av det nya och oproverade, i gnistan av provokation, i prod av vad kan det betyda att föreställa sig världen på nytt?

Om det någonsin har funnits ett ögonblick i vår historia som kräver improvisation, så lever vi verkligen det.

Om författaren

Ajay Heble, professor, School of English and Theatre Studies, University of Guelph

Denna artikel publiceras från Avlyssningen under en Creative Commons licens. Läs ursprungliga artikeln.

Relaterade böcker:

Viktiga konversationsverktyg för att prata när insatserna är höga, andra upplagan

av Kerry Patterson, Joseph Grenny, et al.

Den långa styckebeskrivningen går här.

Klicka för mer info eller för att beställa

Dela aldrig skillnaden: Förhandla som om ditt liv berodde på det

av Chris Voss och Tahl Raz

Den långa styckebeskrivningen går här.

Klicka för mer info eller för att beställa

Avgörande samtal: Verktyg för att prata när insatserna är höga

av Kerry Patterson, Joseph Grenny, et al.

Den långa styckebeskrivningen går här.

Klicka för mer info eller för att beställa

Prata med främlingar: Vad vi borde veta om de människor vi inte känner

av Malcolm Gladwell

Den långa styckebeskrivningen går här.

Klicka för mer info eller för att beställa

Svåra samtal: Hur man diskuterar det som är viktigast

av Douglas Stone, Bruce Patton, et al.

Den långa styckebeskrivningen går här.

Klicka för mer info eller för att beställa