Musik påverkar vår hjärna från tidig ålder. Alireza Attari/Unsplash, CC BY-SA
För några år sedan publicerade Spotify en online interaktiv karta av musiksmak, sorterade efter stad. Just då, Jeanne lade till rådde i Paris och Nantes, och London var en del av den lokala hiphopduon Krept och Kronan. Det är väl etablerat att musiksmak varierar över tid, efter region och till och med efter social grupp. Men de flesta hjärnor ser likadana ut vid födseln, så vad händer i dem som gör att vi slutar med så olika musiksmak?
Känslor – en berättelse om förutsägelser
Om någon gav dig en okänd melodi och plötsligt stoppade den, skulle du kunna sjunga den ton du tycker passar bäst. Det kunde åtminstone professionella musiker! I en studera offentliggjordes i Journal of Neuroscience i september 2021 visar vi att liknande förutsägelsemekanismer händer i hjärnan varje gång vi lyssnar på musik, utan att vi nödvändigtvis är medvetna om det. Dessa förutsägelser genereras i hörselbarken och slås samman med noten som faktiskt hördes, vilket resulterar i ett "prediktionsfel". Vi använde det här prediktionsfelet som ett slags neural poäng för att mäta hur väl hjärnan kunde förutsäga nästa ton i en melodi.
Tillbaka i 1956, den amerikanske kompositören och musikforskaren Leonard Meyer teoretiserade att känslor kunde framkallas i musik av en känsla av tillfredsställelse eller frustration som härrör från lyssnarens förväntningar. Sedan dess har akademiska framsteg hjälpt till att identifiera en koppling mellan musikaliska förväntningar och andra mer komplexa känslor. Till exempel deltagare i en studie kunde memorera tonsekvenser mycket bättre om de först exakt kunde förutsäga tonerna inom dem.
Nu kan grundläggande känslor (t.ex. glädje, sorg eller irritation) delas upp i två grundläggande dimensioner, valens och psykologisk aktivering, som mäter hur positiv en känsla är (t.ex. sorg kontra glädje) och hur spännande den är (tråkighet kontra ilska). Att kombinera de två hjälper oss att definiera dessa grundläggande känslor. Två studier från 2013 och 2018 visade att när deltagarna ombads rangordna dessa två dimensioner på en glidande skala, fanns det ett tydligt samband mellan prediktionsfel och känsla. Till exempel, i dessa studier ledde musiknoter som var mindre exakt förutspådda till känslor med större psykologisk aktivering.
Genom hela historien om kognitiv neurovetenskapnöje har ofta kopplats till belöningssystemet, särskilt när det gäller inlärningsprocesser. Studier har visat att det finns särskilda dopaminerga neuroner som reagerar på prediktionsfel. Denna process gör det bland annat möjligt för oss att lära oss om och förutsäga världen omkring oss. Det är ännu inte klart om nöje driver lärande eller vice versa, men de två processerna hänger utan tvekan ihop. Det gäller även musik.
När vi lyssnar på musik kommer den största mängden nöje från händelser som förutspås med endast en måttlig noggrannhet. Med andra ord, alltför enkla och förutsägbara händelser – eller faktiskt alltför komplexa sådana – framkallar inte nödvändigtvis ny inlärning och genererar därför bara en liten mängd nöje. Det mesta nöjet kommer från händelserna som hamnar däremellan – de som är tillräckligt komplexa för att väcka intresse men tillräckligt överensstämmande med våra förutsägelser för att bilda ett mönster.
Förutsägelser är beroende av vår kultur
Ändå är vår förutsägelse av musikaliska händelser obönhörligt bunden till vår musikaliska uppväxt. För att utforska detta fenomen träffade en grupp forskare det samiska folket, som bor i regionen som sträcker sig mellan Sveriges nordligaste delar och Kolahalvön i Ryssland. Deras traditionella sång, känd som joik, skiljer sig mycket från västerländsk tonalmusik på grund av begränsad exponering för västerländsk kultur.
Bierra Bierras Joik' (traditionell samisk folkvisa).
'
För en studera som publicerades år 2000 ombads musiker från samiska regioner, Finland och övriga Europa (de senare från olika länder som inte är bekanta med jojksång) att lyssna på utdrag av jojkar som de aldrig hört förut. De ombads sedan att sjunga nästa ton i sången, som avsiktligt hade utelämnats. Intressant nog varierade spridningen av data mycket mellan grupperna; inte alla deltagare gav samma svar, men vissa anteckningar var vanligare än andra inom varje grupp. De som mest exakt förutspådde nästa ton i sången var de samiska musikerna, följt av de finska musikerna, som hade haft mer exponering för samisk musik än de från andra håll i Europa.
Få det senaste via e-post
Att lära sig nya kulturer genom passiv exponering
Detta för oss till frågan om hur vi lär oss om kulturer, en process som kallas inkulturation. Till exempel, musikalisk tid kan delas upp på olika sätt. Västerländska musiktraditioner används i allmänhet fyra gånger signaturer (som ofta hörs i klassisk rock 'n' roll) eller trefaldiga signaturer (som hörs i valser). Men andra kulturer använder vad västerländsk musikteori kallar en asymmetrisk mätare. Balkanmusik, till exempel, är känd för asymmetriska meter som nio gånger or sjufaldiga signaturer.
För att utforska dessa skillnader, a 2005 studie tittade på folkmelodier med antingen symmetriska eller asymmetriska meter. I varje slag lades till eller togs bort vid ett visst ögonblick – något som kallas en "olycka" – och sedan lyssnade deltagare i olika åldrar på dem. Oavsett om stycket hade en symmetrisk eller asymmetrisk mätare, lyssnade spädbarn i åldern sex månader eller mindre lika länge. Däremot ägnade 12-månadersbarn betydligt mer tid åt att titta på skärmen när ”olyckorna” introducerades i de symmetriska mätarna jämfört med de asymmetriska. Av detta kunde vi dra slutsatsen att försökspersonerna blev mer överraskade av en olycka i en symmetrisk mätare eftersom de tolkade det som en störning av ett välbekant mönster.
För att testa denna hypotes lät forskarna spela upp en CD med balkanmusik (med asymmetriska meter) för spädbarnen i deras hem. Experimentet upprepades efter en veckas lyssnande och spädbarnen tillbringade lika mycket tid med att titta på skärmen när olyckorna introducerades, oavsett om mätaren var symmetrisk eller asymmetrisk. Detta innebär att de genom passivt lyssnande på Balkanmusiken kunde bygga en intern representation av den musikaliska metriken, vilket gjorde att de kunde förutsäga mönstret och upptäcka olyckor i båda mätartyperna.
A 2010 studie hittade en slående liknande effekt bland vuxna – i det här fallet inte för rytmen utan för tonhöjden. Dessa experiment visar att passiv exponering för musik kan hjälpa oss att lära oss de specifika musikmönstren i en given kultur – formellt känd som processen för inkulturation.
Genom den här artikeln har vi sett hur passivt musiklyssnande kan förändra hur vi förutsäger musikaliska mönster när vi presenterar ett nytt stycke. Vi har också tittat på de otaliga sätten på vilka lyssnare förutsäger sådana mönster, beroende på deras kultur och hur det förvränger uppfattningen genom att få dem att känna njutning och känslor på olika sätt. Medan mer forskning behövs, har dessa studier öppnat nya vägar för att förstå varför det finns en sådan mångfald i vår musiksmak. Vad vi vet för nu är att vår musikkultur (det vill säga den musik vi har lyssnat på under hela livet) förvränger vår uppfattning och orsakar att vi föredrar vissa stycken framför andra, antingen genom likhet eller i kontrast till stycken som vi redan har hört.
Om författaren
Guilhem Marion, Doctorant i Sciences Cogntives de la Musique, École normale supérieure (ENS) – PSL Översatt från franskan av Enda Boorman för Fast ForWord och Leighton Kille.
Denna artikel publiceras från Avlyssningen under en Creative Commons licens. Läs ursprungliga artikeln.
