Disney samarbetar med hemlig film och tittar på filmer kommer aldrig att vara samma igen Secret Cineas produktion av Moulin Rouge. Secret Cinema

Disneys den senaste tiden med det upplevande företaget Secret Cinema signalerar en ny era för biobranschen. Nya filmtitlar från Disney-portföljen kommer att arrangeras som uppslukande upplevelser i London av Secret Cinema senare 2020 innan de exporteras till Amerika.

Secret Cinema är känd för sin utvidgade uppslukande filmvärldar iscensatt i en mängd nedlagda lager och friluftsplatser, vilket skapar upplevelser som pågår i flera timmar. Kostymerade deltagare överger sina telefoner och interagerar med karaktärer från filmen som evenemanget är baserat på och med varandra. Allt detta leder till en förstärkt visning av filmen.

Trender föreslår att investerare ser uppslukande upplevelser som en het sektor, så de ekonomiska och kulturella konsekvenserna av denna affär för den globala sektorn på 160 miljarder dollar (123 miljarder pund) är enorma. Den unika kombinationen av Disneys globala räckvidd och den framgångsrika meritlistan Secret Cinema innebär att detta kraftfulla partnerskap kommer att forma den globala riktningen för den uppslukande erfarenhetsekonomin under många år framöver.

Detta är en sektor som gynnar erfarenhet framför produkt. Det som började med levande musik, festivaler och sportevenemang har spridit sig till alla aspekter av fritidsekonomin. Att äta ute, shoppa och gå på film har allt gjorts till engagerande upplevelser - och ju mer uppslukande och eskapistisk, desto bättre.


innerself prenumerera grafik


Secret Cinema har byggt sitt varumärke sedan 2007 då det började med små, underjordiska och hemliga händelser som för indiefilmen Paranoid Park i en nedlagt järnvägstunnel. När operationen växte blev Secret Cinema-produktioner gradvis stort kassakontor händelser och de har upprepade gånger befunnit sig i toppen av kartongsdiagrammen, även när de arrangerar händelser baserade kring filmer som är över 20 år gamla.

Secret Cinema har också varit banbrytande i storskaliga evenemangsledda distributionsstrategier för nya utgåvor, från en produktion av Ridley Scotts film 2012 Prometheus att sammanfalla med filmens premiär, senast (2017) en iscensättning av Park Chan Wooks The Handmaiden. Prometheus tjänade mer pengar som en hemlig biograf släppt än det gjorde vid sin IMAX-premiär.

Secret Cinema har inspirerat många andra företag, erfarenhetsdesigners och underhållande underhållningsleverantörer. Inom den här domänen ser vi ett antal senaste kommersiella kommersiella erbjudanden som uppslukande Wolf of Wall Street erfarenhet och familjeorienterad War of The Worlds-erfarenhet som marknadsförs genom Virgin Experience Days. Men ingen har nått skalan på de utvidgade berättelseuniverserna i Secret Cinema.

konstigare saker

Ta till exempel den senaste produktionen där Secret Cinema samarbetade med strömmande jätte Netflix för en visning av höjdpunkterna i hitshowet Stranger Things. En publik på upp till 1,200 1980 anlände varje kväll i fyra månaders körning i hela XNUMX-talets regalia, efter att ha engagerat sig i en online-fiktiv värld före sitt deltagande där de har tilldelats en identitet som en punk, en ny romantiker eller en rocker bland andra .

Deltagarnas inbjudna att förlora sig i den utvidgade och atmosfäriska världen av TV-serien genom att återskapa flera viktiga platser från den fiktiva världen i ett stort lager - inklusive platser som Starcourt köpcentrum och olika karaktärs hus. Efter ledtrådar och avslöjande hemligheter tar varje deltagare bort en annan upplevelse.

Andra utomhusevenemang för Secret Cinema har inkluderat restaging Back to the Future 2015, komplett med den berömda DeLorean-bilen, och en stor upplevelse baserad kring Baz Luhrmanns Romeo + Juliet sommaren 2018 i en park i West London. Detta förde in 5,000 deltagare varje natt för att spela en roll som medlemmar i de stridande Montague- och Capulet-familjerna i en utvidgad "Verona-strand".

Disney samarbetar med hemlig film och tittar på filmer kommer aldrig att vara samma igen Bladerunner återimaginerade. Secret Cinema

I Bladerunner (2017) skapades ett internt vädersystem så att kontinuerligt regn skulle falla på folkmassorna inuti lagerinställningen, där deltagarna köper paraplyer och regnrockar för att hålla sig torr.

Säljerfarenhet

Som ni kan föreställa er genererar dessa erfarenheter enorma intäkter. Detta uppnås delvis genom en graderad prissättningstruktur som möjliggör högre nivåer av åtkomst och ytterligare förstärkning av upplevelsen. Ju mer du betalar, desto djupare lager av erfarenhet som du skalar tillbaka. Biljetter kan variera från en startnivå £ 49 till £ 175 för en mer fullständig VIP-upplevelse.

En gång i sin utvalda värld ges deltagarna många möjligheter att spendera mer pengar, köpa kostymer och en rad andra varor inklusive temamat och dryck. Inom 28 dagar senare (2016) instruerades alla deltagare att ankomma med sjukhusskrubb som förberedelse för att komma in i en iscensatt karantänanläggning. De som inte marscherades av klädda beväpnade poliser till en kiosk för att köpa rätt klädsel.

Det är här Disney-partnerskapet passar så bra med nästa iteration av Secret Cinema. Disney har alltid varit mästaren inom merchandising sedan sin egen början med omfördelningen av Micky Mouse-maskot på 1930-talet. Och naturligtvis, så långt tillbaka som på 1970-talet, erbjöd Disney World en form av märkesupplevelse "upplevelse" till miljoner runt om i världen.

2016, vi förutspår att uppslukande film skulle förändra filmens framtid, och det senaste partnerskapet mellan Disney och Secret Cinema är ett stort steg längs den vägen. Medan vi väntar på de finare detaljerna i Disney-avtalet - inklusive vilka titlar som ska få Secret Cinema-behandling - kan vi bara spekulera om den större bilden och de nästa möjligheterna för utvecklingen i denna utveckling.

Så vad är nästa?

Vi spekulerade i en tidigare stycke för konversationen att vi skulle börja se filmer gjorda specifikt för en uppslukande utställning, med allt mer spektakulära former. Nu fångar tekniken upp för att göra detta till verklighet. Vid filmproduktion ser vi den ökande användningen av "virtuell produktion", där filmmiljöer på skärmen nu kan replikeras i skala och detaljer i både virtuell verklighet och fysiska utrymmen (som i uppslukande filmupplevelser).

Så vi kommer in i en framtid där du först kan titta på en film på en skärm och senare gå in i en exakt fysisk eller virtuell kopia av den filmen. Detta är framtiden för filmpublikens upplevelse - och en där vi kan förvänta oss att Secret Cinema fortsätter att vara pionjärerna.Avlyssningen

Om författaren

Sarah Atkinson, professor i skärmmedia, King's College London och Helen W. Kennedy, professor i kreativa och kulturella industrier, University of Nottingham

Denna artikel publiceras från Avlyssningen under en Creative Commons licens. Läs ursprungliga artikeln.