Populära idéer, till exempel "Mozart-effekten" - tanken att lyssna på klassisk musik förbättrar intelligens - har uppmuntrat tron ​​att "musik gör dig smartare".

Detta intresse för förhållandet mellan musikalisk förmåga på förmåga och intelligens har funnits i någon tid. Men trots att dessa övertygelser är ganska utbredda finns det fortfarande inga avgörande bevis för att faktiskt bevisa att lyssna på vissa typer av musik verkligen kan förbättra din intelligens.

I 1974 sa musikforskare Desmond Sergeant och Gillian Thatcher att "Alla mycket intelligenta människor är inte nödvändigtvis musikaliska, men alla mycket musikaliska människor är uppenbarligen mycket intelligenta."

Och "tydligen" är nyckelordet här, eftersom bevisen om musikaliskt lyssnande i sig är blandad. Forskning har visat att lyssna på musik visar en förbättring av vissa typer av mentala uppgifter. Men dessa är specifikt kortsiktiga förbättringar involverar "rymd-temporal resonemang" färdigheter - pussel lösa typ uppgifter.

Lyssnar vs spelar

Men samtidigt som man lyssnar på musik är det bra och bra, vad sägs det egentligen om att spela det? Forskning som fokuserar på hur eller om man spelar ett musikinstrument kan påverka intelligens, tittar ofta på hur inlärning i ett område kan leda till förbättringar i andra områden - En idé som kallas "överföringseffekter".

Det här är tanken att att lära sig att spela fiol eller trummorna kan hjälpa barn att göra bättre i stavningen eller ett vetenskapligt projekt. Och detta är delvis orsaken till att vissa föräldrar naturligt uppmuntrar sina barn att lära sig ett instrument - på grund av en tro på att det på något sätt gör dem mer intelligenta.

Medan vissa studier har visat hur musikalisk träning kan forma hjärnans utveckling. Och att förbättringar i små motoriska färdigheter och allmän intelligens har kopplats till musikalisk träning. en senaste omdömet föreslår att faktiska bevis som stöder denna uppfattning om "överföringseffekter" är begränsade för närvarande.

Men trots dessa fynd finns det fortfarande en mängd bevis som tyder på musikaliskt lärande är fördelaktigt. Och med detta i åtanke bestämde jag mig för att undersöka effekterna av enskilt musikinstrumentlärande på aspekter av kognitiv och beteendestruktur, från min erfarenhet som professionell musiker (trummis), musiklärare och artist.

Jag tittade också på effekterna på "socio-emotionell" utveckling, som inkluderar barnets erfarenhet, uttryck och hantering av känslor, samt förmågan att skapa positiva och givande relationer med andra.

Alla barn som deltog i studien hade typiska skolkonsolmusiklektioner, men hälften av dem hade också valt att lära sig ett instrument individuellt för första gången det året.

Resultaten visade att barn som hade startat individuella musiklektioner utvecklade en bättre medvetenhet om deras "mål" och "kraft" i förhållande till deras egna motoriska färdigheter samt att förbättra deras "flytande intelligens"- som är förmågan att lösa nya problem, använda logik i nya situationer och identifiera mönster.

Detta tyder på att musikinstrumentinlärning uppmuntrar utvecklingen av en fysisk känsla av själv i förhållande till hur vi använder föremål i världen runt oss, samt att utveckla en specifik typ av intelligens som används vid problemlösning.

Musik och social utveckling

Som en del av min forskning ville jag också förstå huruvida föräldrar och lärare märkte några förändringar under året vad gäller barnens socio-emotionellt välbefinnande. Resultaten visade att de barn som valt att lära sig ett instrument betraktades av både sina föräldrar och lärare att vara mindre angelägna än de som bara hade fått grupplektioner.

Dessa barn troddes också att internalisera sina problem mindre jämfört med de barn som endast hade fått gruppsessionerna.

Detta återspeglas också i mina forskning som tittar på vuxna musiker, som förklarade att "sociala strukturer" kring musikalsk inlärning är de bitar som de mest uppskattar och har haft störst inverkan på deras liv.

Detta inkluderar möjligheter att resa, utbyte av kultur bland vänner runt om i världen, och deras pågående förmåga att främja kreativitet i sina liv genom musik.

Musikundervisning

Det är tydligt att musik kan spela en stor roll när det gäller barns lärande. Inte nödvändigtvis bara när det gäller intelligens, men också i termer av deras fysiska utveckling och sociala välbefinnande.

Forskning visar också hur musikaliskt lärande kan hjälpa barn till tillämpa sig själva, samt stödja de processer som är inblandade i lagarbete och uppskattning av att arbeta mot gemensamma mål.

Värdera musikutbildning innefattar att vårda utvecklingen av dessa förmågor och dessa färdigheter och tankar. Det är därför som att utveckla en kultur av kreativitet och musikaliskt lärande i våra skolor bör vara en viktig del av barnens liv.

Om författaren

Dawn Rose, forskare i psykologi av musik och dans, University of Hertfordshire

Den här artikeln publicerades ursprungligen den Avlyssningen. Läs ursprungliga artikeln.

relaterade böcker

at InnerSelf Market och Amazon